一、关于诗之本
到底何为诗,这个定义确实是不好下,我谈谈自己对诗的定义。
诗之所以与别的文学体裁不同,由于它是一种对客观事物的联想体。
它是通过天地中万物的客观规律与景象(也包括人文景象)所具备的相互连通之态与人们心情、思想、志向等主观状态的巧妙结合体(此乃诗之本)。
它是通过特定的章法与句法来表达的。(当然,现代诗想撕破这种外衣的束缚以取得更自由广阔的空间,但还在探索阶段)
诗之稚形起于春秋战国,汉魏古诗已成其骨,至唐代才见其真身与气质。故有诗必盛唐之说。通过后来中国审美观的发展,现在对诗的定义应更有专指性更有纯粹性才对。这样才能区别于其它体裁(而不是依靠外衣的不同)。
也许会有人说,这里定义的诗只是诗的一种技巧而已,很狭义,那么我的看法是:这种定义有一定的狭义,正因为是狭义所以才是纯粹与唯美的,这样才能显示诗的卓尔不群。
二、关于诗的审美 人们常说“诗情画意”,通常有时听到一句很是巧妙的话,我们也常用一“挺有诗意的”来形容。所有有时候一句话也是一首诗。
为什么会这样?这正是中国上下五千年的文化(包括佛、禅、道儒等等)沉淀而形成的审美观已经渗透到每个国人。
所以,我们可以这样认为:“诗只属于中国”,且来用中、西方的画打个比喻(关于国画以后有机会再作讨论):如果说中国画象诗,那么西洋画象记叙文了。我们不妨再去欣赏一下唐诗,你会发现几乎
所有的唐诗都能画上一幅国画。
我们再去看看精彩的国画,好象所有的国画里都有一首诗。三、关于学诗
学诗最主要培养诗情,应该多体会大自然的万物与人间百态,多思考这其中的奥妙,多想想自己的看法,这样才能有灵感,
这也是最难为之,这与人的领悟有关。
其次是学习,学习可以让你博古通今,知天晓地,让你灵感忽来时不至于词穷或更准确的表达。但是通常本末倒置者古来皆多,所以很多东西只能感到作者的博学多识,他的诗也只是广义上的诗,这样的人不如写些别的东西更能发挥自己。
四、关于诗的作法:
先说说现代诗,现代诗是受到西方文化的冲击而形成的,如果现代诗不能继承与发扬诗本质的诗情,而一味的去追求形式上的自由,我想它一定会最终脱离诗之轨道。
但是我们并不能就此否定现代诗,如果现代诗能继承与发扬本质的诗情,那么它无拘束的形式可能会让诗人以更广阔的视野,虽然它失去了以前的那种格律美,但是格律已昨日黄花(因为时至今日,格律诗已失去了歌唱的功能),被时代的步伐所遗弃。故此,在格律上返古是无益的。
喜欢整齐的人可以穿上格律的外衣,不喜欢格律的人可以不穿,也许你可能成为一种诗外衣的设计师,设计一种空前绝后的外形。
关于诗的技巧,自古以来(包括现在的网上)所叙太多,诸君可以先借鉴后创新。
五:关于诗的作意
归根究地,新诗也罢旧诗也罢,要作诗、作好诗必须有诗情,能把心中的情感与志向寄托在平常的自然景物的客观规律中,也可寄托在人文景象中,也就而是通过灵感让主观思想相通于客观规律。通过这些借指的媒介物表达出的效果应更深刻更有哲理,更能引起共鸣。所以我想古人所说的“花非花”也是此理。
现代诗人(顾城)说过这一段话“可以说,我们所惯指的世界,只是人们所感知的世界。而艺术世界是通过人相联系的,诗的世界是通过诗人的心相联系的。诗人总是通过灵感——彻悟的方式去发现世界和人所未有的、新的、前所未知的联系。诗人不仅在发现那些最具象和最抽象的、最宏观和最微观的、最易知和最未知的联系,而且,他还不断地燃起愿望的电火,来熔化和改变这种联系。有时,他几乎把这种火焰布满人间,直到他所创造的世界呈现出天国或地狱的本相”。
六、开个玩笑 用心理学的角度来讲作诗是须要一点神经质或是神经过敏的。诗人的极界就是得上神经病。
朋友们!准备好了吗?准备好作个诗人了吗?
(来源:
http://www.6book.com.cn/Article/ShowArticle.asp?ArticleID=3970)