贝司和公牛。
为一位80后中国女性贝司手而作。
Zhiyan-Le，2016-10-05。
左图：欧美把贝司（倍大提琴，倍提）称为可随时发情发怒的公牛。
中图：斗牛（毕加索，1960-02）。
右图：如同女性可以斗牛一样，女性也可以征服贝司。（来源：美国现代艺术网等）。
当今交响乐队的女性贝司乐手多了起来。而百年前、甚至半个多世纪前，贝司是男人垄断的世界；那时，女性也有抱着贝司的，但多是酒吧歌女的性感装饰：西语世界，“贝司”和“公牛”同语。
被男人垄断了数百年的贝司世界。
美国公共电视台和美国纽约大都会艺术博物馆等机构的文献介绍说，从15世纪末期和16世纪初期开始，贝司登上了古典音乐的舞台，成为交响乐队不可或缺的“基音”：没有贝司，整个交响乐团就好像是轻飘飘的、好像是没有打好地基的大厦。直到21世纪、大约500来年了，古典贝司主要还是男人掌控的领域：尽管主管艺术的缪斯是位女神，但贝司世界却是个男性垄断的世界。
譬如，资料说，若某人想从事贝司演奏而加入交响乐队，那么，不但要对申请人做演奏等专业考核，还要做是否具备行业约定俗成的生活风格的考核、而那些风格都是男人所特有的。（见附图）。
对此，艺术界做出了挑战。譬如，十七世纪的法国美术家苏尔（Eustache Le Sueur）的一副经典作品，名称是“缪斯们”，画面主角是一位演奏贝司的女神。那意思再明白不过：在贝司世界，女性应该有机会且应该是领衔机会。这是艺术界对男性垄断贝司世界的首次公开挑战。（附图）。
19世纪末期和20世纪初期，随着现代派艺术开始风靡全球，女性能否打进男性垄断的贝司世界，再次为艺术界所特别关注。
譬如，著名现代派画家德加（Degas）的全球闻名的经典作品《舞女和贝司》，有几乎一半空间的画面是躺在地板上的大贝司（坊间流行做法，经常把贝司砍掉而只剩舞女）。（见附图）。
介绍说，作品问世百年来，至今还没人能提供有说服力的解释来说明到底谁是该作品的主角：舞女、还是贝司？若是舞蹈和音乐两者并列，那么，德加为什么不用钢琴等流行乐器、而用冷门和男性垄断的贝司呢？争论中有个见解说，德加在用印象派画面告诉我们：若贝司世界没有女人，那就如同伤了脚的舞女一样，必将是只能躺着休息而无法在舞台上展现艺术光芒。
美国公共电视台音乐普及节目和纽约时报音乐述评说，1930和1940年代，拉美爵士乐登上了欧美音乐舞台而成为时髦，于是，有些女性开始借爵士乐表演机会来挑战男性垄断的贝司世界。然而，那些挑战主要是单纯的贝司拨弦（譬如打节拍）、而不是经典作品或交响乐作品的演奏。换句话说，当时，女性使用贝司主要还是把该乐器作为招眼道具或时尚装饰、还不是用贝司来展现贝司艺术。尽管如此，其社会反响已经足够巨大。譬如，前阵子，有位女星模仿1940年代的女歌手边唱边拨弄贝司的表演，把录像放到网上，观赏人次很快就达到了900万。
2005年07月23日，美国纽约时报发表了音乐述评，描述了美国交响乐队的贝司女性的情况，说：1960年代和1970年代女权运动的一个产物，就是女性终于开始闯破男性垄断的贝司世界，开始进军交响乐的贝司演奏。然而，30多年过去了，征途还是十分艰难。譬如，到目前（述评发表之际），美国著名交响乐队的贝司女性是少之又少；纽约和芝加哥等著名交响乐团干脆没有贝司女性，而以自由主义著名的波士顿交响乐队里，贝司女性也只是10个人里有一两个、且都是末席。
介绍说，在美国，前阵子，有位夏威夷女孩，童年开始跟父辈学习爵士乐贝司演奏、少年开始学古典作品演奏，15岁开始学习经典作品演奏。那故事顿时引起美国音乐界的格外关注，以至于著名的卡纳基音乐厅专门搞了个青少年古典乐器表演赛，特地把那15岁的女孩请了登台表演贝司经典作品演奏。她的演奏还很嫩，却赢得了全场暴风雨般的热烈鼓掌。
写这文章前，我查询了一下：截止2013年，波士顿交响乐队有贝司手13名，其中女性为两名、是末席的第二和第三。我也查询了一下登上国际音乐舞台的交响乐或专业的贝司手的列单，截止2013年、百多人的列单中、女性者不到10名；不管男女，都是欧美国家的。
简而言之，自大约500年前登台至今，贝司世界主要还是男性垄断的世界。在全球舞台上，交响乐或专业的女性贝司演奏家是屈指可数的。
女性闯入男人世界。
闯入男性垄断的世界，任何女性都可以做到，但格外需要具有斗牛精神的女性。19世纪至今，西方文化艺术界特别关注的“艺术性别”或“性别艺术”的事情之一，是女性能否和如何进入男性垄断了百年千年的世界，代表性领域：一个是贝司世界，另一个是斗牛场。
附图（来源：美国大都会艺术博物馆）是现代派画家想象的图景：左图是苏珊-瓦拉顿的作品，女性在征服贝司、自己做但还没进入交响乐队；右图是马奈的一副作品，俗称“第五名上场的是斗牛小姐”。
简说我的一个经历。借友帮助，我曾去交响乐队把几乎所有乐器走了一遍、亲身体验一下音乐家的劳动。我的成绩单是：
吹了长笛，给我的评价：象轮胎在漏气；
吹单簧管，给我的评价：象岸上的鸭子叫；
吹了小号，给我的评价：象闯红灯的喇叭；
弹了钢琴，给我的评价：象马掌店的徒弟在打铁；
拉小提琴，给我的评价：象傍晚的鸡叫；
：……，
拉了贝司，开始没评价、因我拉不出声来；
费大力气拉出声了，给我的评价：象懒牛哼了一声。
对每个乐器来说，都需要多年艰苦努力才能成才和获得乐在其中的快感，而当贝司手则需要更大更多的艰苦努力、乐在其中的快感也更浓和更强烈。
我想说和能说的是：在艺术领域，不管是文学、戏剧、美术、舞蹈或音乐的世界，若没有女性参与，那就不是完整的世界、那就不能充分发挥它的艺术力量；对于女性来说，不参与所有艺术领域，那自己的生活就不是完整的、就不能充分享受生活之美。
征服贝司如同征服男人。
贝司是一件很男性的乐器。女性征服贝司乐器，就如同征服公牛一般的男人一样。
附图：毕加索集锦之一：女人生活如同给瞎眼和随时发情发怒的公牛引路。来自美国费城博物馆。
在欧美，俗称把钢琴比作“国王”、把小提琴比作“王后”，而把贝司比作可随时发情发怒的“公牛”。就称呼说，贝司的英文是“double-bass”，中文学名“倍大提琴”。
看资料说，在欧美，贝司也称作“bull fiddle”，其中“bull”就是“公牛”的意思。“斗牛”原文是“bull-fight”，其中也有“bull”（公牛）。就词面而言，“bull fiddle”直译为“公牛的弦乐”而泛指所有提琴，但往往是特指“倍大提琴”即“贝司”；其中“fiddle”的名词意思为弦乐提琴，动词意思为充满力量的演奏（刚好，玩贝司玩得有味道、就需要公牛一般的力气，不然，连声音都拉不出来）。可见，欧美风俗把贝司称为“公牛”，不仅是贝司的声音浑厚等等特性，且是颇有文化理由的。
生活充满了戏剧性幽默。不管从哪个角度看，征服贝司如同征服斗牛场的公牛、是很残烈的事情。
附图：两幅大约80年前的美术作品，标题是“bull-fiddle”（直译“公牛提琴”，特指贝司。来源：美国大都会艺术博物馆等）。从名称就可感到，贝司是男性性感很强的乐器。从贝司登上舞台开始，男性垄断了贝司世界长达500多年。如今，世界各地的一些女性闯破了那个世界的男性垄断。
附图：下面，是约百年前西班牙音乐家根据西班牙传统斗牛舞曲而作的低音乐器舞曲。我根据AMTSCO的1954年版本做了缩编简编（附有音频）。
舞曲格式为AABBAA。AA部分是典型的弗拉明戈斗牛舞风格。BB部分是女性抒情，好象斗牛场突然出现了间隙时间；这时，斗牛女士躲开了象沸腾海洋一般的观众欢呼，向自己心爱的人倾诉斗牛场上的生死博斗和自己闯荡男性世界的甜酸苦辣、述说自己对田园爱情与和平生活的向往。斗牛场上没多少时间抒情，发怒的公牛又来了，乐曲回到AA部分，……。
谁知道呢，那乐曲好象是专门为女性斗牛士而写的。
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