近日我总想抽空去看看纽约亚洲电影节的电影，随便什么都好，就是想在大银幕上看看亚洲表达。。。但近日的高温和时间点的限制，我没能成行，转而在附近电影院看了一场纪念“Cabaret”50周年的老电影“Cabaret”（表演夜酒吧）。

“Cabatet”是1973年摄制的歌舞电影，荣获当年多项奥斯卡提名（除了最佳影片，当年最佳影片是“教父”），它讲的是1930年背景下一个德国夜晚俱乐部的一位女歌舞演员及她男友，在纳粹影响越来越浓重期间，她的演出和生活及情感纠纷。。。

我从表达的角度来讲，它为何是一部相当成功的歌舞剧（也曾搬上舞台获得两次TOMMY奖）：一，此剧以男女主人公（女演员与年轻男作家）的感情发展为主线，以1930S背景下，德国某城越来越浓重的纳粹阴影为复线。二，女主性格率直奔放，感情真挚，常在晚间表演中以歌表达真实的内心情感，配以丰富舒展的舞蹈动作，一歌代万言；三是她作为年青女演员，身边围绕着各种倾慕者，有穷作家、有庄园的富人，有同行，有各种演出资源的老板，而她只想做个出色的女演员，这其中的梦幻和现实的冲突挺多，颇多戏剧性，她是很有话题性的。四是以她的单纯及圈子，不经意间会遭遇纳粹，遭遇犹太人造迫害，遭遇舞台言论的限制，直至某天取消演出。。。由此引出文化娱乐表演与政治的关联，构思巧妙。五是用歌做隐喻。如这两情侣与富朋友在乡间旅行时，在旅馆庭院遇到联欢，一位崇尚纳粹精神的青年党卫军在歌唱，饱含情绪的歌唱引领着同村的村民们一起高歌，成了动员歌，让他们感觉极为不适，退席离开。。。由此隐喻当时德国的反犹和战争情绪已大范围存在，他们一帮小文人无能为力。。。

我意思是说，纽约Broadway舞台剧很多，我经常无缘去看，即使搜索其演出目录也经常觉得不知所以不知所云（讲的什么，为何需要以歌舞剧形式呈现等）。。。偶尔读NEWYORKTIMES周末的剧评文章，也云里雾里。。。仿佛在纽约，文化界的表达跟我这华裔移民一点关系都没有。。。似乎也确实没有。。。但文化表达都是有借鉴性的，我偶尔看看其回顾展演，或许会有收获一二。。。（其实也可能是笑谈，在纽约学习戏剧电影艺术的年轻学子那么多，又有几人能留下来在其文化产业内发展。。。学习借鉴可能只是愿望。。。）

华人亚裔对自己状况的表达的缺少，只能依赖华裔自己勇于发声勇于表达，以文字、电影戏剧音乐画作的形式。其他行动，就像多参观“亚裔电影节”，多观览本地剧作，多写些剧评，努力了就好。（对我来讲，看了一部：Carabet,解答了自己心中对百老汇歌舞剧的若干疑问，有收获就好）