老北京人家， 家家都有点青花。 至少也得有个掸子瓶子。 

大户人家就不止如此。 各式各样的瓶子， 各种图案， 人物， 花鸟， 颜色。 好像家是它们的， 人只是穿梭于瓶子之接的活物儿。而小破孩儿我， 从来就喜欢青花， 那个时代， 青花可一点不火。

回头想想， 大概就是因为青花的至简和素朴吧。 

长大了， 有机会就会买青花的东东。 挎包， 衬衫， 连雨伞也是像极了青花。这个东东一旦上了身， 人就有了精神， 再粗俗的人， 也雅致了好多。

搜了一点点资料， 留着。

元代[编辑]

標準青花無疑誕生於元代，然而此說在中國產生較為晚近。《格古要論》^[15]曾提及青花。因其成書於洪武年間，去元未遠，可以推測元代當有燒製。吳仁敬指出江西南豐窯『器多青花，有如土定等色^[16]』，首倡該觀點，但是影響有限。直至1952年^[17]，大維德花瓶被確定為至正十一年（1351年）之真品^[18]，國人才普遍接受元代出產青花。此後不斷發現存留至今的實物，又在景德鎮湖田窯遺址出土可以相對應的瓷器殘片。元代青花已經十分精美，紋飾繪畫技法嫻熟，青料發色純正，燒造技術成熟，已經完全符合現代青花的標準^[13]。

元代中期青花業已成熟，有大量精品輸出海外。元末，江西很早就脫離蒙古政府實際控制，景德鎮也為朱元璋麾下所控制，並成為其重要的軍費來源。自此直至明朝建政初年，期間瓷器生產保持一貫工藝，極難斷代。故而西方學術界傾向於將元代至明初的青花統一劃歸入「14世紀的青花」。至今早期實物的斷代和研究依然是難題。

元代青花具有如下優點：

1. 體形碩大。花口大盤與大罐的工藝在明初反而退步，至宣德後則失傳。
2. 用料上乘。無論製坯所用瓷土、繪畫所用青料，均超出後世，可能在當時即已告罄。
3. 繪畫非凡。紋飾題材之豐富與繪畫技巧之高超，比明代有過之無不及^[19]。
4. 窯藝出眾。以青花發色而論，可以生產帶錫斑與純藍色兩種，可見對爐火溫度控制已經得心應手。

裝飾特點[编辑]

劃花技法減少，印花增多，新增鏤花，而描繪成為主流。所繪圖樣佈局層次多，畫面滿，但是由於處理得當，主次分明，渾然一體。在瓶、罐的腹部和盤、碗的中心安排主要紋飾，其他部份填充輔助紋飾。通常出現的植物紋飾有：松竹梅、牡丹、蓮花、西番蓮、菊花、牽牛花、芭蕉、靈芝、山茶、海棠、瓜果、葡萄；動物及瑞獸有：龍、鳳凰、鶴、鹿、鴛鴦、鷺鷥、麒麟、獅子、海馬、魚、螳螂、蟋蟀；其他紋飾，如珠竹石、雜寶、十字桿。輔助紋飾有：捲草、錦地、回紋、錢紋、浪濤、蕉葉、蓮瓣、雲肩、變形蓮瓣、纏枝花卉等。

明代[编辑]

明代被部份學者視為中國瓷業的最高峰^[20]，其最具代表性的作品就是青花。

宋元罕有青花記載；明初人鄙薄其流俗^[15]，加之因憎恨外族入主而不提元人藝事^[19]，致使青花來源不明，其始製年代存疑，令後人誤以為明代首創青花。在現代考古學興起以前，該觀點佔據主流，於古董行業尤為盛行^[21]。文獻記載的最早帶有款識的青花器物就是永樂青花壓手杯，且有實物存世，現藏北京故宮^[22]。

明代青花仍有相當存量，很早就被後人珍賞研究。明代共有17朝，除去建文、洪熙、泰昌之外其餘朝代均有傳世或出土瓷器。傳統瓷學祇把明代分為「永宣」「成弘」「嘉萬」3個時期，其餘則存而不論。

几件网上的青花装， 好看呀！ 从来都痛苦买衣服， 看上眼的太少了。 期待可以有缘进几件青花。