最近，在本市交响乐团2014-2015演出季节的首场音乐会上，我有幸观赏了德国著名小提琴家安 索菲 穆特（Anne-Sophie Mutter, 1963 - ）和乐团演奏的布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》，感觉非常好。

对这场演出我已经期待很久了，一是因为久仰穆特的大名，却还没有现场观赏过她的演奏；再有布鲁赫的这部作品我也非常喜爱，是所谓“十大”小提琴协奏曲之一；还有就是想看看乐曲中的一个细节穆特是怎么处理的。

要说明是什么细节，还得从观赏美籍韩裔小提琴家萨拉张（Sarah Chang, 1980 - ）的演奏说起。那是2010年秋，我又一次看了萨拉张和本市交响乐团的演出，曲目就是布鲁赫的这部g小调。张的演奏非常出色，充满激情和活力。在接近第一乐章结尾时，乐队有一个过渡段，独奏小提琴本应是休止的，然而，张却在这过渡段开始不久，就很投入地加入了乐队，拉起第一小提琴的声部，直到这个过渡段结束。下面是张演奏这部协奏曲的录像（从大约19’40” 到 42’00”），年代和我看她那次演出很接近。那个过渡段大约从24’55’’ 到 26’00’’，可以看到张在大约25’04”时加入乐队跟着拉。

再说穆特的演奏。穆特确实名不虚传，有大家风度，音乐的演绎堪称完美。先说那个细节：正如我猜到的，穆特没有跟着拉第一乐章里那个过渡段，她只是表情严肃地 微合双眼，似乎陶醉在乐曲中。给我印象最深的是第二乐章：慢板。这部协奏曲虽然也有三个乐章，但第一乐章并没有用奏鸣曲式，至少不是规范完整的奏鸣曲式。 布鲁赫把第一乐章称为“前奏曲”(Vorspiel)，把第三乐章称为“终曲”(Finale)， 显然，第二乐章慢板是全曲的中心。小提琴缓缓地奏出优美抒情，多愁善感的旋律，时而像是在讲述感人的往事，时而像是在凝神默想，时而又像是在倾诉内心的情 感。穆特的诠释严谨而细腻，轻重缓急和节奏的变化都处理得恰到好处。速度比萨拉张要慢一些，使音乐显得更加深沉而富有韵味，非常动人。可惜没有找到穆特演 奏这部作品的视频，音频也只找到了后两个乐章：

穆特演奏第二乐章的音频:

穆特演奏第三乐章的音频：

还想再说说那个细节，独奏小提琴该不该跟着跟着乐队拉那个过渡段？我最初看到萨拉张那样处理时，觉得是不是太大胆了？但后来又想，音乐史上演奏家对作品有不同的处理，甚至即兴发挥也是有的。这个过渡段的音乐是那样富于动力和气势，张跟着乐队拉，与第一提琴声部的弓法完全一致，从音响和视觉上，都给人一种个体融入群体，大家齐心协力的感觉。所以我想这样处理也很有特点，应该是允许的吧。

为了让感兴趣的朋友看到穆特演奏的视频，下面转贴她演奏的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》，莱比锡交响乐团协奏，指挥马祖尔：