野口勇虽然年轻，可是，天份超脱，20刚出头，已经将写实、浪漫的雕塑玩得十分透彻。（下图）





他获得了古今汉博物馆的奖学金，游学欧洲、远东。当胜泉将自己的一些中国收藏给他看，从日本来京的野口勇，不知是因为生父不欢迎他、还是艺术家年轻气盛、自视过高---都做出不以为然的态度。直到见到齐白石的这幅“青白家风”--他突然眼睛一亮：“这才是真正的艺术！”---“他在世吗”？----“我能见见他吗？”--次日，胜泉和野口勇就骑着自行车，拜访齐白石。

据胜泉先生回忆，年近七十的齐白石，居然和这位26岁的异国青年艺术家临别有依依不舍之感--虽然，他们语言不通。但是，他们好像有着共同的艺术语言和信念。

齐白石有句名言：太似为媚俗；不似为欺世。


而野口勇正在探索、追求写实、写真以外的现代艺术--想必他在齐白石的作品中感悟到一些极其珍贵、值得借鉴学习的东西------他留在北京足足有八个月之久。

没有记载，这八个月里，野口勇去齐白石画室拜访、学习了多少次，但留下的书画显示，齐白石对野口勇的接待和赏识，似乎超越了国界、年龄和各自的艺术领域。

胜泉自己并不学绘画，可是，齐白石在一幅大作品上题到：胜泉先生几欲看作画画此与看-----没多久，野口勇在北京的巨幅水墨人体绘画的线条和笔墨，明显的、巧妙地、艺术地运用了齐白石的技巧和风格。我想，会不会是因为年轻画家野口勇----胜泉才如此“几欲”要求的呢。。。。

齐白石很少画人物，更没有画过裸露的人体。

野口勇在北京期间，似乎没有画过花卉和风景----他好像只是对北京的人、尤其是人体，有着浓厚的兴趣和爱好，不管是男人还是女士，不管是孩童还是老人，线条一律大气、简练、流畅；所有的形象也是平和与安详。。。丝毫没有某些洋人拍摄的老北京专挑阴暗处的猎奇心态-------他在给母亲的信中写道：”。。。父亲不欢迎我去日本，但北京给了我爱情和温情。。。“

齐白石似乎对这个来自远方的欧亚血液和艺术集于一身的年轻人，有慧眼独到的鉴赏，在送野口勇的一幅作品中，齐白石题道：谁言草木太无情，也有颠倒时候。

年轻的、敏感的、聪敏的、勤奋的、天才的野口勇-----是否能解其中味呢？。。。

齐白石老先生，在百忙中，多次接待、赠画日本朋友、收藏家、学生友人------是偶然的么？为什么以前现有人提及呢？

为 什么齐白石和日本收藏家的信札如今一封要拍卖到好几十万呢？社会上流传的“没有徐悲鸿就没有齐白石”一说是真实的么？。。。。

当上世纪20年代前，齐白石到京卖画，借住在法源寺-----某日，一位家学、自识、修养、艺术都异常超越的人来拜访他，与他谈书论画，齐白石回忆道：“。。。他劝我出新意，变通画法，我听了他的话，自创红花墨叶的一派。”----这位齐白石的伯乐，名叫陈师曾，早年留学日本，学的是博物学，书画俱佳，和李叔同成为知交。李叔同在民国初就在报刊上发表他的新文人画作品，广获好评，影响深远，到了北京，任教艺术，被公推为北京书画界的领袖人物。陈师曾气度非凡，眼光独到，他决无“文人相轻”的陋习，也无门第之见。他对另一位大画家胡佩衡说到齐白石：。。。思想新奇，不是一般画家能画出来的。我们应该特别帮助这位老农，为他的绘画宣传。“

不久，因为陈师曾留学日本和在中国美术界特殊地位，他接到了日本画家荒木十亩（araki jippo 1871-1944)邀请中国画家去日本展出，于是，1922年四月，他带了些齐白石的作品去日本展出。

”。。。二尺长的纸，卖到二百五十银币（国内才买2。5银币）。。。从此后，我卖画生涯，一天比一天兴盛-----这都是师曾提携我的一番厚愿。。。（齐白石自述）

相比早先在国内绘画市场受到的冷落和讥讽---齐白石对日本画商、收藏家、朋友和学生较为友善和热情---写出真性情的“不胜惆怅”感的信来-----也不足为奇吧?


陈师曾（1876-1923）  






郎静山镜头下的齐白石（1864-1957）



日本画家荒木十亩给陈师曾的画展邀请函
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野口勇回到美国，曾展出了在北京绘制的巨幅水墨画和一些雕塑，接着，又回到自己的老本行--雕塑和设计了。

在世界雕塑界，他是很早提出雕塑该离开博物馆、 将雕塑和园林、公共场地结合起来的现代艺术家，他不认为自己是美国人（母亲），也不认为自己是日本人（父亲），他说自己是”世界公民“，他的作品布遍世界各地----他还做了不少优秀的舞台设计、家具和灯具设计，影响了一代设计师，被誉为后现代主义的大师。不过，他一直没有忘记齐白石，没有忘记中国--尤其是1937年日本侵略中国不久，他在八年前北京画的“母与子”的作品上，用汉字写道：