Jeff正式的职业是摄影家，从去年第一次参观他的影展我就意识到他不是一般的旅游摄影家或作家，他的作品透着对一种民族文化深刻理解的底蕴，没有非凡经历的人达不到这样的水平。

        Jeff从小时候就爱拍照，二十岁出头进了DOWSON学院艺术摄影系学习，毕业后为一些制作人和时尚摄影师做助手。一个偶然的机会他在法国得到一份两个月的旅游摄影合同，那次经历让他找到了旅游和纪实摄影是他真正想要追寻的方向。

       山川河流，古迹建筑，风土人情，旅游摄影的题材广之又广，而唯独那些置身于真实生活而又具有鲜活个性的人才是Jeff乐此不疲的主题。他主要拍的是在真实自然生活状态下和真实自然光线里的人，采茶的姑娘、点酥油灯的老太、马背上的藏族汉子等等。



      



        借着藏包窗口那一抹阳光，他从九十岁老人深纹纵横的脸上拍出了昔日“马骨头”风霜刻蚀的岁月；从小女孩红扑扑的脸蛋找到了喜马拉雅人与太阳最近的亲情。他的照片不仅是人们真实生活的写照，又带着精神情感的升华，从他的人物照里你能读出的不仅是生活，还有历史，文化和人的心灵，Jeff抓住了人像摄影艺术的精髓。 

 


 
 

 

 

 

 

 

 

        不平凡的经历创作出不平凡的作品，Jeff的风光摄影也非同一般，茶马古道上云遮雾障的喜马拉雅山峰，镶坎在悬崖峭壁上崎岖险恶的羊肠小路，雪山深处废弃了千年的小村庄，勐海茶乡千年老的茶林，还有就是那些忙碌于画中那些多彩多姿的人（见第一，二部分）。能在这样的高度与深度触摸生活的摄影家本来就是凤毛麟角。我说Jeff的作品源于生活又超越了生活，而他却说不，照片远远不能表达自然和生活的丰盛与美丽，这就是Jeff的境界。



        最近Jeff在Montreal Camera Club（MCC）作了一次幻灯讲演，他的每一张片子都必定伴随着一阵“Wow！”的震撼，俱乐部100多位从初级到几十年资深的摄影人无不惊叹这些传神入化的作品，而每一张照片背后Jeff那传奇的故事也紧扣人们的心弦，再加他诙谐风趣的解说，专业耐心的回答， Jeff让这些见过世面的摄影人完完全全地陶醉了，那经久不息的掌声给了他最响亮的肯定，那空前热烈的感谢表达了会员们共同的认可：这是MCC有史以来听到过的最精彩的讲演！
 
 

 

  



        
                                                           
         从加拿大到中国，尤其是香格里拉山区，这是一个多么巨大的变迁，对于一个在西方长大的人种种困难可想而知，Jeff又是怎样面对的呢？ 首先Jeff对于“家”的概念与在同一个地方出生长大读书交友的人不一样，跟着做外交工作的父亲他从小就四海为家。他喜欢适应的过程，这个过程把他带进了新的地理和文化，让他学会用新的观点来看待生活，让他警醒什么是生活里最重要的东西：那就是社区，朋友，食物这些最简单的要素。



       Jeff德高望重的祖母九十多岁临终前当子孙们问她一生还有什么遗憾时，她回答说是失去了生活的简单（Simplicity）。祖母的教诲成了Jeff一生的座右铭，而像香格里拉这样的地方恰恰就是极少数还保留着这种特质的地方，这正是他所要寻找的美好。更何况他热爱大山，只要靠近大山他就能得到满足。他说最难适应的总是社会性的方面，如远离朋友等，但习惯了以后你会发现无论置身于何处都不会感到孤独，只有那些远离了“家”，又不能融入周围环境的人才会变得孤独而迷茫。



        我问他与不同的人和睦相处靠的是什么？他说任何人走到任何地方都要试着改变自己的观点和看法，要尝试着用当地人的眼光去看问题，尝试着理解不同文化背景的人不同的价值观念，而不是过早地做出带有偏见的评论。在我们这个地球村，能看到并尊重不同是至关重要的。他经常以Jamake Highwater的名言自勉：“如果你希望看到能看见的所有东西，你必须看这个世界两次。”
 



        最后我问Jeff：你壮志已酬，为何还要留在香格里拉？ 他说：“对于一个我如此付出过的地方我很难和它说再见，我迷上了那里简单淳朴的传统和文化，我们很多西方人都在寻找简单的本质，都在努力与这些简单的本质重新建立联系，呼吸着喜马拉雅山纯净的空气，冥冥之中我觉得自己属于那里……”