给立的悼文及其它 

—————— 

以下是多余的废话： 

朋友说，艺术是上天通过人类表达的真理，人不是创作者，只不过是一个传递着，一个信使。我深以为然。 

上天要表达什么真理，岂是渺小的人类能够领悟的？真理千千万，其外部表现形式更是五花八门。我基本上是一个艺盲，中国的看看齐白石，外国的瞧瞧达芬奇，点点头，不错不错，也就这样了。到了毕加索塞尚，我就两眼一抹黑了，我曾觉得我女儿7，8岁时的画也差不多是毕加索的水平嘛。 瞧：

至于什么现代派，野兽派，达达派，立体派，我更是一头雾水，不是我脑子走的太慢，是这个时代跑的飞快。 

人们习惯于用固有的理念看周围的事物，除了最最基本的善恶美丑，每个人心里都有一杆秤，一把尺，甚至一副有颜色的眼镜，但是每一把秤的秤砣是不一样的，每一把尺的刻度也不同，每一副镜片的颜色红绿青蓝紫，你衡量的未必就是你衡量的，你看到的也未必就是你看到的，你以为的更不是你以为的。 

回到文字的艺术，把一个个单字排列组合成一个句子，一个段落，一篇文章，正好比用丹青调出万紫千红，在一张白纸上画出最新最美的图画。怎么写怎么画，谁写的好画的好，首先是上天传给信使的思想和灵感，艺术成就，勤勉固不可少，但上帝那看不见的手指的点拨更重要，天赋是也。然而好于不好的标准在哪里？作品要传达的真实的信息是什么？天知地知你知我也许知也许不知。但一句话，每个人心里的感知就是你衡量的也是你以为的，但你以为的并不一定就是我以为的。 

如果说，润涛阎的文字是写给和他三观一致的人看到，那谁又不是呢？谁敢保证自己的文字老少咸宜，男女通吃？一个写手一时一刻的心境也影响到他的文字，老阎混论坛的时候，我还和他有不少互动，甚至掐过架，后来我基本不看他的东西了。他在变，我也在变，世界在变。那么立兄呢？石凳兄说立的文字是现代派，这个评价基本点穴了。我不看现代派的艺术，因为我不懂，我更不知道立的某一篇文字是想打造什么，重点是长宽高还是体积或容量，是温度是硬度还是柔韧度或是耐久度，我甚至不知道是二维的还是三维乃至四维，我不知道用尺子还是杆秤或是温度计去测量它的价值。 

有人惊讶立描述他黑色的大鸟，这倒令我自然的联想到现代派艺术。因为，和那个鸟接触最多的正是一件现代派艺术品。 

对，就是这个，便池。它艺术吗？我不晓得，反正每次我使用它时总是侧目憋气，从来不正眼瞧它一下。但是，但是，但是当某个大师把它拿来放在博物馆里，那就立马成了一件艺术品，据说还是20世纪最富影响力的艺术品。大师认为，便池的外援曲线和三角构图，与达芬奇的《蒙娜丽莎》别无二致；而它那温润、光洁的肌理效果和明暗转换，与古希腊雕刻大师希特列斯的大理石雕像完全一样。我等凡人把小便池只当成小便池，那它永远只是一件生活用品，但如果从另一个维度来审视它，它就成了艺术品，名曰《喷泉》。 

同样，这是普普通通的雪铲，可大师给它改名叫《当胳膊折断之前》，那就是一件举世闻名的艺术品。 

此大师似乎永远在挑战常人的审美，甚至对他喜爱的女人，在赠与美人的画作中，竟然在颜料中加入了自己的精液。但此大师誉满全球，蜚声世界。这些都远远超出我的理解，大师作为上帝真理的传递者离我太远，上帝离我更远。 

我估计此生永远无法把便池和雪铲当成艺术品，但这不妨碍别人那样做。当别人津津有味的站在博物馆里欣赏便池和雪铲的时候，我可能在隔壁的春来茶馆里品着碧螺春看着街上的美女。 

So what?