来过巴黎数次，去过卢浮宫、奥赛博物馆、橘园美术馆、蓬皮杜中心、军事博物馆，却未曾造访过罗丹美术馆，这次到达法国巴黎后的第一个活动就是参观罗丹美术馆。

顾名思义，罗丹美术馆主要是收藏法国一代雕塑家奥古斯特•罗丹精彩作品的展馆。展馆为一座精致的洛可可式建筑，并得天独厚地拥有一个三公顷的美丽后花园。这座宏伟的建筑及其后花园，原为建于十八世纪的豪华私人府邸—毕洪公馆。从1908年开始，罗丹入住该公馆，并把它作为工作室。1911年，法国政府收购公馆，罗丹提出如果把整座公馆改为博物馆，用来收藏并展示他的作品，他则愿意把全部雕塑以及他收藏的梵高、莫奈等的画作捐给法国政府。交接过程一直持续到1919年才最终完成，可惜罗丹已于1917年离世，生前未能看到心愿达成，一睹美术馆的落成。

罗丹于1840年11月12日生于一个普通基督教家庭，父亲是一名警察，母亲为平民妇女。罗丹从小喜爱美术，后来进入美术工艺学校学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终身敬仰的启蒙老师荷拉斯•勒考克。由于买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。罗丹曾三次报考巴黎美术学院，而被拒之门外，姐姐玛丽用自己挣来的工钱，提供给罗丹食宿及学习费用。后来姐姐不幸去世，罗丹精神受到打击，随后进入修道院作一名修士。修道院院长发现了罗丹的艺术天赋，鼓励它继续画画和雕刻，并劝罗丹还俗，“用艺术为上帝服务”，院长这样告诉罗丹。从此之后，罗丹刻苦钻研，逐渐走上了成功的雕塑之路。说到罗丹，就不得不提一下在他生命中除了伴侣罗丝外的另一位女性，卡蜜尔。罗丹在创作《地狱之门》时，认识了的比他小24岁的卡蜜尔，这位才华横溢的年轻少女，不仅貌美，而且在雕塑艺术上极具天赋，卡蜜尔不仅是罗丹的学生，也是他的模特儿及恋人，卡蜜尔为罗丹提供了大量的艺术灵感和创意，但最后却被罗丹无情抛弃。卡蜜尔后被自己的家人囚禁在精神病院三十余年，直到去世，不禁令人唏嘘。

罗丹美术馆坐落于巴黎十六区一条不起眼的小路上，紧临法国军事博物馆。我一早乘地铁一号线，再转十三号线来到美术馆。入口处并不明显，跟随谷歌地图提示来到门口，购票后，入内参观。与其他博物馆不同的是，罗丹美术馆除了室内展馆外，还有一个美不胜收的花园。法国风格的花园里，种植了许多绿树、灌木及玫瑰花等。罗丹较具代表性的艺术杰作都安置在花园内的各个角落，和谐地纳入自然景观中，罗丹把对艺术的热爱和激情注入青铜、大理石等素材里，让每件作品都拥有自己的生命，让雕塑成为表达思想的器皿，而不再是单纯的装饰品。

蓝天白云下，青葱翠绿的花园里，一座座雕塑和谐地融入自然景观中，美不胜收！

《沉思者》，罗丹最重要的作品之一。

从另一个角度来看《沉思者》

《巴尔扎克》雕像：1891年，罗丹受法国作家协会委托，创作文豪巴尔扎克的纪念雕像。他花了数年时间通读巴尔扎克的著作，走访其故居，最后选择了“披着睡袍仰头思考”的形象来表现巴尔扎克习惯夜间写作的精神状态。

《三个阴影》

《地狱之门》，罗丹的另一重要作品，其细节是他所有创作的缩影。

看过安置在花园里的雕塑作品后，我来到二楼展厅参观室内作品。室内展厅除收藏了罗丹的小型雕塑作品外，还有一些素描、水彩画作、及罗丹收集的梵高、莫奈等人的名画。

罗丹的作品《吻》取材于但丁的《神曲》里面描写的一对情侣的爱情悲剧，罗丹用这一题材以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣，在幽会中热烈接吻的瞬间。作品栩栩如生，让人叹为观止。

罗丹收藏的梵高名画

二楼还有一个展厅，专门展出罗丹情人卡蜜尔的作品，其作品的表现力和情感张力可以与罗丹的作品媲美，非常触动人心。

罗丹的雕塑是一种美的表达，那种贴近我们每个人的生活和情感，捕捉那些欢乐、忧愁、痛苦及沉思的片刻，美的是那么自然，令人屏住呼吸，免得惊醒了沉睡在每件作品里的灵魂。