西方朔

白云生处是我家

冷眼觀世態
閉目夢神仙，

首页文章列表博文目录

个人资料

西方朔

给我悄悄话

博客访问：

乐祖----西方朔侃音乐

(2016-01-14 07:11:35) 下一个

在下也喜欢音乐，也爱唱歌。声音嘛算比较干净无特色的那种。在没那么多忧愁的年龄，也经常吼，吼的还不会让人捂耳朵。
年少时还喜欢曲艺。如评书，快书，京东大鼓，河南坠子，鼓词等表现夸张泥巴味儿比较重的地方传统说唱形式。
曲艺里大多是好玩好笑的侠义英雄快事和寻常市井百姓的生活。其中很多让人听后极其轻松愉悦的喜剧笑料。也可能被曲艺的题材吸引吧，便想学，自学了两年后发现把它当成饭碗对待就没劲，所以便放弃它。决定专注于学玩刷子。后来虽然走上了玩刷子的路，但早年的喜好还是一直伴随着我。无聊无奈郁闷时便也常常以唱歌听曲艺音乐甚至吼几嗓子解烦。
  不同的人不同的人生经历际遇会喜欢不同的音乐，而且同一人不同年龄段对音乐的喜好也会变化。
  少年轻狂时，多喜欢追时髦，比较钟情奔放动感十足的音乐，比如吉他曲和摇滚歌。大点，春心开始荡漾，便也会时不时安静下来做做青春情感梦。此时，对悠扬婉转滋润心肺的唯美轻音乐和甜蜜美好的情歌也会心动。比如最适合表达春花秋月，才子佳人美好情感的，古筝曲，笛子，箫，小提琴等这些适合抒发个人内心细腻情感的音乐。
到了差不多尝遍人间苦辣酸甜的熟透的不惑中年，便开始认真思考人生的价值和意义究竟为何物了，此年龄段的人对音乐的喜爱将再变化。开始有了耐性去试听那原来越听越浆糊，越听越不明白的高大上的名曲经典了。比如贝多芬的命运交响曲，比如基督教天主教的圣乐比如高山流水，山居，渔樵问答等。
写到此才突然想起一大西洋乐器来，---那就是被人们奉为乐器之王的钢琴。为什么会差点忽略它，其中主要原因还是自己没有重视它。
我不怎么喜欢钢琴，于在下来说，我更加喜欢弦乐，原因是我认为弦乐器产生的音可长可短具连贯性，婉转顿戳音素丰富，音节过渡柔顺细腻如行云流水，最为适合表达人们内心细腻丰富的情感，如同人唱歌。而钢琴的敲击发音，所表现的曲子全是由短音节对接而成，乐感不够内敛沉稳，没有以少见多，以简概繁，以小见大。不能此处少声胜多声集万千气相于一方，于万千感叹于一音的精炼感抽象感。宽广的音域虽然有助于表现各种故事场景。但繁杂的音节有点过于热闹，像开群众联欢大会，像多重唱，像人民战争。有点西方人张扬外露的性格特征和西方文化的直言不讳的霸气，是比较入世写实的乐器，比较适合表现激越宏大的场景，用来表达个人内心，始终很难达到精准细腻的琴与心，音与情同步同体的境界。钢琴可以在交响乐里担任主角，但没有大提琴等其它乐器的配合。它给我的感觉是始终不能完美地演绎一个故事，表现一种复杂的情感。在我的心里它够不着乐器之王称号。
知道真正的乐祖----古琴。源于多年前的一位朋友，她是位优雅的大家闺秀，某位大陆驻联合国高官的女儿，这位美女虽出自高门，却丝毫看不出今天这些豪门或土财主二代的凌人气势。衣着简单，待人接物十分平和。据说她从小直到20岁都一直被保姆照顾。认识她时她已是三十多岁的大龄剩女，养尊处优的她没任何与寻常百姓女子不同之处。性格文静安静少动少言。那时在下在教会义务教绘画，圈子里搞音乐的好几个，玩刷子的却就我一人，加上在下那时也颇喜爱热闹，所以常呼朋引类一起酒饭茶，她也是在下的座上宾。所以和她聊的还算投机。
她一个人住在多伦多。并且平静地过着形单影只的日子。茶余饭后侃家常时，她最喜欢的便是聊他的弟弟，因此知道她弟弟和她一样，都是修到齐天大剩级别的剩男剩女。
这姐弟两都挺有个性。都是为心中的那份纯洁的情独守着。此女具体有什么惊人能耐我还不知，只是弄吃的好像有两下子，我觉得仅此对她来说已是难得，衣来伸手饭来张口的她本可以不屑于厨艺的。倒是其弟，据说弹得一手好古琴。只是在下浅薄孤陋寡闻，不知道古琴是神马东东，更不知长什么样，也就没在意。
直到在下感觉越活越没劲的近些年，开始搜些能抒展压抑之怀的古典音乐听，便突然想起了她曾经提到过的古琴。于是已熟悉使用电脑的自己毫不费力便找到古琴的信息。当知道了古琴的来历和它的不同“凡响”，惊喜之余便在心里骂自己不下百次2-13。对先祖们这么伟大的发明居然都不知道。于是像个饿鬼，拼命搜古琴曲听，天天听。那奇妙的声音如一个悟道者站在高山之巅，对人世凡间发出感叹和怜悯，或仰头向苍天述说着什么。一段时间天天如痴如醉，那感觉就像访得神仙一般。
古琴又称七玄琴或瑶琴。属于超级古老的乐器，春秋时代即非常普遍，我五年前买的一种款式便叫仲尼式。说明孔子也极其热爱弹奏古琴。
最早记载古琴的是诗经，但具考古界分析，古琴至少是在尧舜时代已经存在。有说古琴起源于伏羲氏。称之为古琴确属名副其实。关于古琴的具体信息，百度古狗均可搜到，在此不予叙述。在下要提的是，作为古先贤们情之独钟，古琴的选材和制作工艺并不复杂考究。除了一大堆颇具象征意义的名词—如风池龙沼等，外观也并不是多么吸引人的眼球。和西洋乐器之王钢琴比，它不但不高大上，其材料和结构的简单甚至可以用简陋来形容。可玄妙就玄妙在此。简单的几块木板，按几千年几乎一直少变的尺寸形状和制作工艺。，它却能产生出世间任何乐器所望尘莫及的仙音。它那超凡脱俗的音域音调，是任何其它乐器没有的。认识了琴祖—古琴之后，才想起早年看的电视剧红楼梦,的那首主题曲《枉凝眉》为什么那么令人震撼。原来是震撼有“音”（因）。“梦乐”《枉凝眉》里，当借助古筝琵琶二胡扬琴等众乐器叙事抒情，宣示世态凉热后的每个节点，总会有那么一声浑厚沉重而悠远的琴声，如一位站在高山之巅，云端之上，俯视这“闹哄哄你方唱罢我登场”的红尘发出的感叹。这一声对于众多声音之外的“凡外仙叹”。应该正是发自古琴，如果不是，可能也是因为其它缘故，只能用古筝的G调重音替代。黛玉的生死伴侣也是她那把视如生命的古琴。
红楼梦曲作的超常成功，源于伟大的作曲家王立平先生参透人心世态的“悟性”。记得他在某个电视专访里说，自从他为红楼梦谱曲后，他就陷进去了，这一辈子再也出不来了。其实他不是陷进去，而是他的灵魂与曹雪芹相通了，因为曹雪芹的灵魂谱曲，和曹雪芹及他的梦中仙子林妹妹的灵魂相知相融了。所以，红楼梦的主题曲，是曹雪芹林黛玉以及王立平他们灵魂的和声。
林黛玉生死不离的是古琴。
开通钟子期俞伯牙的灵魂的是古琴。
高山流水觅知音典故，看似两个人的惺惺相惜的知音故事，实际上主角还是琴音传递出的悟的信息。俞伯牙通过琴觅“音”的知者，钟子期所知的音正是俞伯牙通过古琴的“音”传递的信息------感悟浩瀚宇宙奥妙，感叹人生世态的无常炎凉。
如果要把乐器比作人，那么备受大众推崇并趋之若鹜的所谓乐器之王-----钢琴，就好比一个行事张扬成员众多的大家族。钢琴曲总给我以繁表简之感，像战争中的人海战术。层层叠叠的音垂各司其职。或轮流上阵或同时出击，热热闹闹。
小提琴呢，就像一个纯洁的充满理想和浪漫的清新二八小丽人。音色清澈明亮沁人心肺。
中提琴，声音不重不轻不骄不躁不温不火。如一位已经世态见怪不怪的中年人闲暇坐在茶馆和三五知己缓缓漫谈人间的故事。
大提琴所展示的音色，就如它的名字的那个大字。它的音色如饱经风雨，看淡了春花秋月的大龄老人。一切人间冷暖兴废事都在那低沉浑厚的声音里了。
古筝就如大户人家的小姐太太，一边无忧无虑地享受着春花秋月，花前月下，春江秋水的安逸和似锦的繁华。阴晴圆缺空寂惆怅时，也怨怨地，忧忧天，悲悲秋，伤伤感再念念经学学道，所以古筝最适合表现春光秋色，红尘恩怨。恋花悲秋之类。
笛子。简洁悠扬的声音，就像远离烦嚣身居僻壤的少年，不想也不知道外面世界的繁华，自得其乐于山水之间。
二胡。一个命运不济，饱经沧桑和世态凉热的人的心声。《葬花咛》里，黛玉的至洁自怜的凄苦被那如泣如诉的二胡拉出了不知多少人的眼泪。
古琴-----古琴是世上唯一一种不适合用来对大庭广众表演的乐器，比较适合对己对天弹奏。即便有些经典古琴曲也是叙述凡间人事，但并非它的主旨。它那低沉厚重的声音如一个背对红尘大彻大悟得道高人，仰望和感叹着造化的伟大和奇妙，那声音是他的灵魂对那“至高”的述说。传说中”俞伯牙抚琴觅知音”的故事，也不过是故意借助难得的知音，更有力地佐证和敬服那巍巍高山潺潺流水所彰显的造化的伟大，再赴约而不得的遗憾便是感叹人生的无常，和人间繁华的虚幻。主旨还是那“道”。
如把这些乐器用画来比喻，那么小提琴，二胡，笛子等就如一幅幅素描，或国画的白描。钢琴和古筝就如两幅故事情节丰富，人物众多的工笔画。古琴则是一幅着墨极少，大片留白的抽象画，或国画的大写意。古琴自古为隐士和悟者寄托灵性之物，声音非同凡响，因此在下便又犯爱改词爱发明词汇的老毛病，称它为乐祖。