我不懂交响乐，但喜欢幽默，所以总爱去音乐会。上周末，我便去哈佛大学听了青岛交响乐团音乐会。
     以前去过青岛，记忆中的城市很漂亮，空气里总飘着一股青岛啤酒和海鲜的味道。但近些年来，听说那里艺术的空气也浓厚起来，因为有钱。有钱可以把鬼招来推磨，当然也就可以招来艺术家了。
     青岛交响乐团成立只有三年，指挥是国内大名鼎鼎的胡咏言。全团八十多人，绝大多数的团员都属于８０后的，朝气十足。中场休息时我去后台走了一趟，只觉得俊男如烟，美女如云。首席小提琴是一位很优雅的女士，听说是国内为数不多的小提琴博士。听她领奏时拉出来的琴声，就像闻到窖藏多年的陈酒，浓而芳香，那琴声的充实，大概只有人到中年之后才能真正体会得到。
      而最让我目不转睛的，是那位坐在指挥正对面的拉大提琴的女孩。眼睛大，双眼皮得厉害，眼神里似乎透着一种淡淡的忧愁。远远望去，很像林妹妹；走近再看，更像。
      这次演出的曲目大多是家喻户晓的名曲。《黄河》自不必说，每次听完都让人热血沸腾。上世纪八十年代以前的中国交响乐在世界音乐界的影响很小，能够站得住脚的作品，除了《梁祝》，就是《黄河》了。殷承宗先生以68岁的高龄还能把《黄河》气势磅礡地弹下来，实在令人感动。先生加弹的二首曲子，《红灯记》巧如青蜓点水，而《春江花月夜》则把中国山水画追求的那种意境，以琴键弹了出来。能用钢琴弹出中国音乐精膸的，非殷承宗莫属。
     《一个美国人在巴黎》和《西区故事》来自于五六十年代的美国音乐片。去年华盛顿交响乐团历史性地访问北朝鲜，演出的就是《一个美国人在巴黎》。结果，北朝鲜人民被爱情的旋律感动，不再打算制造原子弹了。我最喜欢的还是《西区故事》，这曲子风格太鲜明，打群架时，该出手时就出手; 亲吻时，该伸舌头就伸舌头。它是一个动人的爱情故事，又是一首优美的交响诗。如果说《春江花月夜》是一幅中国的山水画，那么《西区故事》就是一幅油画，它使我更接近自然，不但是景在那里，光也在那里，色也在那里，胡咏言出神入化的指挥，让这幅画增色不少。看得出来，如果 胡指挥是位画家，他一定喜欢用鲜明的色彩。
      叶小钢的《琵琶协奏曲》给人的唯一感觉，就是找不着调。琴声一起，我顿时感到好几种高低全然不同的调子直捣我的耳鼓。千丝万缕的声音搅成一团，剪不断，理还乱。当时我就觉得心旌战抖，飘飘然如失却重心，一种身临歧路，六神无主的感觉。我环顾四周，只见大家都面面想觑，好像各自准备逃生，一种大难临头的气氛弥漫全场。叶小钢是我喜欢的作曲家，他以前创作的《地平线》让我百听不厌，北京奥运会开幕式上郎郎演奏的那首优美的《星空》也是出自他手。可如果要我用两个字来形容《琵琵协奏曲》的话，那就是：「变态」。
     演出结束后，我找到《琵琵协奏曲》的演奏者章红艳交谈了几句，告诉她：与去年来波士顿演出时相比，她瘦了不少。她说她近来肠胃不好，加上对化装品过敏和连日的奔波，体重的确降了不少。
     我想，章红艳的瘦恐怕还和音乐有关，像《琵琵协奏曲》这样的音乐是极伤人的。
     我这么想着，但终于没有说出来。
 
2009年1月  于麻省