百鸟朝凤是一部好片子，置景画面演员表演都很精致，让我想起老电影那种亲切朴实，不喧哗的美。

农村传统而不土气，人物自然而有感性。师娘演得好，小天鸣，大天鸣都很让人喜爱。师父更是支撑得起浓浓的笔墨，把导演想表达的都说出来。

但是看完依然有一个难解的结，也是我们中国文化人一直无法逾越的障碍，传统如何保留。电影的答案很惨：让它流逝。这也是很多中国传统，手艺的悲惨结局。

从电影看，师父和天鸣对于唢呐的传承，更多是责任感荣誉感，而不是对这门手艺的喜爱钻研创新。一门手艺经过一代人要有一代人的印记。任何事物不发展就意味着灭亡，不仅是传统艺术，现代艺术也一样。

大环境变了，有了新时髦的挑战，把观众抢去，该怎么做？电影给出的方法是：敌对抗争，大打出手。这样无疑是自掘坟墓。第一可以吸收现代元素，第二可以转换角度，做少数受众的精品。

再有就是唢呐人过于关心自己的地位，受不受尊重。其实工匠的态度是我做得精益求精，提供给同样理解我喜爱我的人，我的成果自然也被人尊重。而不是尊重在先。

对于传统的承传，日本做得很好。我看他们的出路就是提高水准，培养受众（喜欢的人，精品从不缺乏喜爱者），勇于融入（日本把英文字母写入汉子书法，简直是融入的典范）。

中国做得好的是郭德纲。再怎么痛惜相声的逝去也没有用，通过研究相声研究观众，把相声做活才是真正的传承。老郭总说：先要活儿好，对得起观众的票钱。也要摆正自己的位置：观众是衣食父母，我没有什么值得骄傲的。可他如今是相声的骄傲