位于蒙杰伊克山上（Montjuic）的米罗基金会是一座漂亮的纯白色建筑，开放于1975年，是收藏米罗作品最丰富的美术馆。这座由米罗的朋友约瑟夫·路易塞特博物馆建筑本身也是一个艺术品，这个带有明显地中海风格的白色建筑，简洁明亮，室内充满自然光，设计理念与基金会现代艺术中心的主题充分吻合。

这里的收藏品以米罗晚年的创作为主，搜集的展品包括雕塑，绘画，素描，纺织品，陶瓷工艺品等等一万余件。展品可谓之多，种类可谓之全。

博物馆的大门入口有一个米罗的雕塑作品，一个充满童趣的很夸张的娃娃或卡通人形象。进了博物馆，就会发现米罗的很多作品都是色彩鲜艳，充满童趣，幽默而愉快。

在我们排队买票的时候，博士猴问，“这个米罗和那个米什么罗是什么关系？”“什么米什么罗？米开朗基罗？”“对，对，就是他。”博士猴仿佛找到了知音。“是亲戚，都姓米。”博士猴听出了我话里有话，没理我。“当然不是同一人啦，都不是同一个时代，同一个国家的。米罗是地道的巴塞罗那人，到巴塞罗那来，除了看高迪，看毕加索，就是看米罗了。”“哦。。。”他总算听明白了。看来还是需要给他科普一下。

胡安·米罗 （Joan Miro1893-1983）, 超现实主义艺术大师,与毕加索、达利并列为加泰罗尼亚现代艺术的代表人物。米罗于1893年4月20日出生在巴塞罗那,从小米罗对大自然的风景非常热爱，尤其是他所长大的地方。14岁时，米罗进入巴塞罗那的St. Luke 艺术学院。1950年代，米罗投入蚀刻和平面印刷的工作，同时也画了许多水彩、粉蜡笔画，及在铜板及纤维板上作画。他的陶瓷雕刻尤为显赫，特别是他的 1957-1959年的两项陶壁作品--太阳和月亮之壁。

米罗的作品是令人愉快的, 其作品洋溢着一种自由天真无邪的风格，作品看似简单却又神秘，表现出孩童般的轻松和纯朴，往往人见人爱，甚至能让小孩子也很喜欢。我发现大多数色彩鲜艳的作品的主色调是大红，明黄和湛蓝。比如一进门那一幅从二楼垂落下来的巨大的纺织作品，由很粗的毛线织成，色彩异常鲜艳，很有视觉冲击力。另外一个陶瓷作品，正反两面是完全不一样的创作风格，让人无限遐想。

不过到底是超现实主义大师，很多作品我还是看不懂的。一个让我记忆深刻的作品是一个摆在室外需要隔着窗户观看的雕塑，造型特异很有特色，我去看说明是什么主题，竟然是“woman”。又仔细看了看，还是没有看明白为什么叫做“女人”。

还有一个展厅，三面墙上挂了三幅巨大的和墙壁一样大的画。我可以负责任地说，每一幅巨大的白色背景的画上，就只有一个长长的从左到右的黑色斜线。实在看不懂是在表现什么意图，只能感叹大师到底是大师，几根线也是大作啊。

更多的时候，那些抽象画是由无数的色彩主成，有点，有圈，有面，就是没有具体的图案，可能这就是他的所谓符号语言。我指着其中一幅画跟博士猴说，“你看这幅画，多像超超画的那幅啊。”博士猴连连称是，“我是说看着眼熟，原来家里就有。” 唉，欣赏大师确实需要一些水平，看米罗都看成这个样子，我们都很担心第二天去看毕加索那一定是更加云里雾里了。

米罗基金会内部不让拍照，二楼平台上的一些米罗雕塑作品倒是允许拍照。从这些色彩明亮带有充分想象力的作品中，人们应该能够体会到米罗单纯而大胆的抽象风格吧。

需要补充的一件事是在我回来跟瑞贝贝吹牛米罗的时候，她居然告诉我她最喜欢米罗了，家里地下室挂的都是米罗的画。说实在话，我对于瑞贝贝之知道米罗比博士猴之不知道米罗还要吃惊数倍。难道我长期以来真的不知道瑞贝贝居然是有如此艺术细胞的人？后来我找空去瑞贝贝家看了看，地下室果然挂着米罗的画，都是些线条简单色彩鲜艳的，嘿嘿，是不是证明了瑞贝贝的心理年龄还停留在少年儿童呢？