不死的画作
——观《梵高沉浸式艺术展》

《梵高沉浸式艺术展》在亚特兰大举办，网上订好票后已经觉着心里的喜悦要溢出来了。

GPS把我们导到一个非常不起眼的地方，直到看到一座建筑的墙上是梵高的巨幅画作《星夜》时才知道没有走错路。

我们买得是早晨的票，到得早了，停好车后在外面慢慢等。人越来越多，都是来欣赏梵高的艺术作品的。

梵高，生于1853，死于1890年，在他短暂的一生中的最后十年，他用他独特的思维、独特的对色彩的感知力和独特的线条表达能力，创作出来属于他的独特的画作。梵高，有一个苦难的人生，但他却有着丰富华美的内心世界。他是一个绘画的天才，但是他的才华在他活着的时候却没有被认可，那时只有一幅《红色葡萄园》被人买走。经济上的压力和感情生活上的不顺利让他沮丧、自残、最后以自杀的方式离来了人世。

这个沉浸式艺术展是一个我从未见过的绘画艺术表达方式，在一个大约五十万立方英尺的大厅里，四面的墙和地毯都是展现梵高画作的巨大屏幕。梵高的画作以不同的主题徐徐推出，立体地展示了梵高的绘画技巧和梵高对自然事物的感悟。

坐在靠墙的木制长椅上，静静地欣赏着四周一幅幅活动的画面。看到一个孩子慢慢长大，看到一个少女慢慢变成妇人，看到向日葵在不同的光照下变换着色泽，看到鸢尾花娇艳地开放，更看到夜里漫天的星星在旋转。当屏幕上一束束的花瓣纷纷飘落时，我有跳起来去跳舞的冲动，可是我还是压抑住了自己瞬间的欲望，感觉还是不要打扰那么多前来静静地欣赏梵高艺术的人们。

是的，静静地坐着、欣赏着，同时静静地聆听着自己内心深处的声音，完成着心灵深处的洗涤和治愈。

好羡慕一个小小孩，他在梵高的面前蹦跳玩耍。当他跪在地上时，墙上的梵高正好看着他，那是一个远隔时空的对视，是一个让我战栗的画面，是梵高去世一百三十多年后的再次创作。

可惜，看完艺术展出来后，步出展厅，在震撼之后空留一种压抑感。轻声叹了口气。

梵高包着的耳朵、苦涩的面容和犀利的参杂着无奈的眼神，在眼前挥之不去。环顾建筑四周，环境如此破败，倒也是一件行为艺术作品，就如梵高一样外表如此不堪，内心如此壮丽华美。

梵高不死，因为他的画作永存。