五， 律句，以及‘一三五不论，二四六分明‘

前面说啦， 汉语的‘四声‘是很独特的。偶们的祖先当然不会浪费这一宝贵资源。于是大约在南北朝的齐梁时代，他们开始了关于声律的摸索和讨论。我前面讲到的梁武帝同学和马屁精朱异同学的谈话就是一个例子。

而在这之前的中国诗歌，如诗经，汉魏古诗等，都是不讲平仄，也基本无格律的。

到了唐初，经过杜审言（就是杜甫的爷爷），沈铨（人字旁加全字）期，宋之问等人的努力，格律诗，也就是近体诗，开始走向成熟，并成为之后一千多年中国诗坛的主流。

（场景模拟：

杜审言：老沈，最近就业市场不太好，写诗的人越来越多，再这样下去，我们就没得混了。看来我们要增加写诗的难度才行。

沈铨期：言之有理。不过以前大家一直是这么写的耶。如果我们突然说不这么写了，我怕会引起众怒。一定要有个说法才行。。。。要不在我家后院埋本天书，就说是玉皇大帝的指示。

杜审言：嗤，都什么年代了，还用这么土的办法！我们可以说游戏升级啦，虽然从前的写法也有效，但只能叫古体诗。按我们新规则写的诗，叫近体诗。近体诗当然比古体诗更高级，以后玩家越来越多，就没人玩古体诗啦。

沈铨期：高，实在是高！我前段时间正准备申请专利的‘四声’研究正好可以用上了。哼哼，难死丫的！

杜审言：这样我们皇家诗歌教习的饭碗又可以保住啦。。。。不过，老沈，也不能太难，我年纪大了，学新东西有点慢。。。

才子甲：沈铨期这个杀千刀的，我刚把古体诗学会，他又要流行近体诗了。那个入声是什么东东，好难学！找不到工作怎么办？我的娘子一定会跟别人跑了。

才子乙：嘿嘿！偶是广东人，偶知道什么是入声。近体诗万岁！ 这样工作好找啦.

）

那么，近体诗的基本句型是怎么样的呢？很简单。

对于五言（就是指五个字一句的诗，可以是五绝，也可以是五律）来说，它的基本句型是：

平平仄仄平(例，城春草木深）
或
仄仄平平仄（例，国破山河在，‘国’为入声）

这两种句型，首尾的平仄相同，也就是所谓的平起平收式和仄起仄收式。

当然了，偶们的祖先不能让偶们觉得写诗是一件太容易的事，否则也太低估了他们的智商。 于是，就像女娲捏泥巴造人一样，他们把句子最后一字移到前面去，于是又多了两种首尾平仄不同的句式：

平平平仄仄（例，感时花溅泪）
仄仄仄平平（例，恨别鸟惊心，‘别’为入声）

除了一些特例，五言近体诗无论怎么变化，都不出这四种基本句型。

七言诗（就是指七个字一句的诗，可以是七绝，也可以是七律）只是在五言诗的前面再加一个节奏单位，基本句型如下：

仄仄平平仄仄平（例，门泊东吴万里船，‘泊’字为入声）
平平仄仄平平仄（例，窗含西岭千秋雪）
仄仄平平平仄仄（例，两个黄鹂鸣翠柳）
平平仄仄仄平平（例，一行白鹭上青天，‘白’字为入声）

有了四种基本句型，偶们的祖先们就开始玩积木游戏了。他们把这四种句子搭来搭去，越玩越开心，越玩越过瘾。 逐渐地，就像门捷列夫发现元素周期表一样，他们发现有几种排列组合方式让句子读起来更上口，更爽口，更铿锵，更有声乐美感。于是，就产生了以后延续一千多年的律诗的基本规则。包括‘相对‘，‘相粘‘，‘一三五不论，二四六分明‘ 等等。

写得困了，这些概念只好留到明天了。