1397年乌切洛生于佛罗伦萨，被誉为是15世纪最具个性的画家之一，他的画就是一部透视学。与戈佐利相反，中国很多学素描的美术生都知道他。

先上一幅1432年乌切洛为佛罗伦萨大教堂创作的壁画《霍克伍德爵士葬礼纪念碑》（拍斜了），这是乌切洛有记录最早的存品。画中透视线和灭点看上去是不是有些眼熟？ 对，透视线以及灭点与前面介绍的马萨乔《圣三位一体》如出一辙，那是从他老师马萨乔那里继承下来的技法。

乌切洛痴迷二维平面如何表现立体空间及物体远近关系。常常彻夜不眠钻研透视，象数学家那样进行繁琐测量计算。他观察人与物在观者视线不同角度时呈现何种状态，并测量透视后缩短的具体数据。绘画要测量并记录数据，就是放今天也没几个玩美术的会如此走火入魔，难怪当年旁人眼中乌切洛是个怪人。他的婚姻他的家庭也与众不同。五十六岁生儿子，六十岁生女儿，要知道十五世纪人平均寿命才多少岁。反正史记记载着乌切洛许多奇异古怪事。

三联画《圣罗马诺之战》是乌切洛的代表作。展现出佛罗伦萨人战胜锡耶纳人的过程，当三幅画同时挂出时，它们各自的背景就会构成一幅连续的图画，颂扬佛罗伦萨在军事上的胜利。这三幅作品现分散在伦敦大英博物馆、巴黎卢浮宫，和佛罗伦萨乌菲兹美术馆。这是我在乌菲兹美术馆拍的：

乌切洛借这个题材显示出透视在创造复杂空间时所能达到的程度。画中骑兵交战时的前后距离、地上丢盔落枪的透视位置、倒在地上战士的透视缩短形象、背景与近景之间的透视距离，都被他作为透视的研究对象。虽然乌切洛同代人布鲁内莱斯基提倡单点透视艺术构图，但乌切罗更喜欢自然透视，这源于中世纪的光学处理手法。不过他针对单一构图中的多个主题组，使用了不同的灭点，前景使用单点透视、背景使用更传统的自然透视方法，让这些战斗场景中充满力量和紧张感。由于过分追求透视，结果画中形象的生动性被忽略了，显得生硬，缺乏结构感和真实感。

不过我个人觉得乌切洛最杰出的一幅是1460年（62岁）创作的《林中狩猎》，把注重透视研究，数理性严谨仔细精确计算人物之间的空间远近关系，发挥到了极致。画面中的人物、树木、动物从前到后层层递进，最后指向并汇聚到画面中心的鹿上。

这种纯理性透视绘画方式使画中人物景象看上去有种不自然“被摆拍”感觉，但精心穿插的人物与景致，使画面节奏紧凑秩序井然。

乌切洛的作品以独特的方式调和了两种截然不同的艺术风格——装饰性的晚期哥特式风格和新的文艺复兴早期风格。他是个十分执着的画家，研究透视法到了痴迷程度，晚年所有人包括他家人都认为他是怪人。乌切洛长寿，可惜留下作品并不多，估计与绘画方式有关，大量时间用来计算、测量和研究，减少了真正绘画时间。但这些对乌切洛来说，没啥事，因为透视是他绘画的灵魂。

乌切洛透视研究成果是绘画史宝贵的财富。