说起唐代，我们立即就会想到唐诗。唐诗，是中国诗坛上的珠穆朗玛峰，在小农社会里前无古人，后无来者，是一个无法企及的高度。

唐代，连政治、哲学都透着诗歌的芬芳，是典型的诗歌时代。唐代的诗坛，不仅诗人多，而且还挺立着一队令后人肃然起敬的巨人，像李白、像杜甫、像韩愈、像白居易等等等等，“不尽长江滚滚来”。这一个接一个登场的巨匠，宋朝以后的诗从创作时，都极力想跳进他们的磁场却又无从着手，或是极力想跳出他们的磁场却又无能为力。

于是，初唐四杰之一的王勃来了，放声一唱，就是“海内存知己，天涯若比邻”，看看这胸襟气度！在交通和通讯工具不发达的古代，山那边是什么样子很少有人知道，天涯是不可能若比邻的。这只有人充满自信，相信能自由自在的活着，不会有政治地震与任何外力来阻隔人相会的愿望，才能从容不迫唱出这样的豪情。

于是陈子昂来了，像巨人一样挺立在幽州台上，面对着无限的时间与无限的空间，如春雷炸响一样高唱着“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下”！多么悲壮的歌声，像从历史的深处腾出，不仅一声就唤醒永远辉煌的盛唐诗，而且直到今天仍在中华大地上产生审美的冲击波！

于是那一群气势磅礴的边塞诗人来了，他们是盛唐的仪仗队，展示着盛唐的国威。王昌龄来了，高唱战地进行曲：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关，黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还！”于是高适来了，他的千古绝唱《燕歌行》如钱塘江潮一样而来：“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。男儿本自重横行，天子非常赐颜色。”于是岑参来了，这个渴望建功立业的诗人满怀激情高唱着：“走马西来欲到天，辞家见月两回圆，今夜不知何处宿，平沙万里绝人烟。”这群边塞诗人，或歌颂在保卫祖国的战争中一往无前的昂扬斗志，或诉说战争的艰苦和残酷，都那么英姿飒爽，气势灼人，因为他们是盛唐的诗人，盛唐诗坛的风云人物，喷发的是永远震撼人心的边塞英雄交响曲。

终于李白来了，他配合时代的最强音，以惊动千古的气势唱出了“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。这是巨人昂首天外，用目光提起黄河滚滚狂涛向海里倾倒里才能找到的感觉。正是这个宣言“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的超级巨人，把盛唐精神上推上了照耀千古的最高峰。

然而，盛极一时的唐王朝终于酿出了“安史之乱”，这一场延续了八年的战争，把盛唐的气象一下扫得七零八落。于是杜甫颜色憔悴地走来了。这个悲天悯人的诗人，虽然到“安史之乱”爆发那一年已经四十四岁，但他唱不出盛唐的理想主义，唱不出盛唐的浪漫气质。他用嘶哑的歌喉唱出来的是“国破山河在，城春草木深”，是一片中唐的血泪，是目睹盛唐气象破灭的悲哀。

初唐四杰 - 独振新风 
  
初唐从唐王朝建国，即公元六一八年起，到八世纪初，即唐玄宗李隆基登上皇帝宝座之前，将近一百年，时间跨度最大，成就却最低。

四杰王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王，文学史习惯称之为王杨卢骆。他们主要活动于七世纪下半叶八十年代以前。这是一批少年才子，才华横溢，精神饱满，一出场就英气勃勃；这是一批短命诗人，活得最短的王勃才二十七岁；这又是一批苦命诗人，王勃是淹死的，卢照邻是因长期瘫痪而投水自尽的，骆宾王是被杀的。他们虽然时运不济，生活多艰难，但都立志要扫荡诗坛的积秽，剿除陈陈相因的宫廷文学，要求写出自己真实的感受，在诗中塑现出一个真实的自我，改变诗歌与时代就像油花漂在水面上的关系，要叫诗歌具有激情和生气。他们的能量虽然有限，但先声夺人，互相呼应，经过一番纵横驰骤，终于为唐诗的出场准备好了必要的布景和合适的气氛。四杰的成就有限，又没有完全摆脱南朝绮靡文风的影响，因而颇受后人非议。杜甫对此很不平，曾断然指出：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流！”。

四杰中成就最高的王勃，只活了二十七岁。他二十六岁时写的《滕王阁序》，是传诵千古的名文。“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”，黄昏时江边的这一幅秋景多麽开阔，多令人神气习气扬！他的《送杜少府之任蜀州》留下千古名句  
   城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。
   海内存知己，天涯若比邻，无为在歧路，儿女共沾巾！

卢照邻遭遇极惨，中风瘫痪十年，最后因无法忍受而投水自尽。他的《长安古意》中有两句：得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙，是至今还不时有人引用的名句。

做父母的大概都给孩子教过几首唐诗，教的诗中大概也会有这一首吧：
  鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。据记载是骆宾王七岁时写的。

七世纪末，武则天当皇帝的时候，派人远征契丹，以陈子昂为参谋。由于主将不力，军事失利，受到降职处分。他登上幽州台时，感慨万千，唱出了他的千古绝唱《登幽州台歌》。
   前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！

这首诗蓦地而来，戛然而止，没有起承转合，没有写景，也没有借景抒情。它明白如话，用普通话来念，甚至连韵都不押。这是诗吗？不像，它只像一声长长的浩叹，只像一声宣泄愤懑的长啸，像隐隐约约但却使大地颤动的春雷在呼唤万物苏醒。

盛唐 

唐诗经过近百年的酝酿，终于迎来了它的鼎盛期。盛唐诗于是挽起狂风，掀起巨浪，鼓动着磅礴于天地的雄浑登上了中国诗坛的制高点，中国古代诗坛上这颗最红最亮最热最有吸引力的太阳升起来了。在这段跨度最小，在只有四十多年的时间里，多少开宗派的人物，都从时代的风云中涌现出来。王维、王昌龄、高适、岑参，这些称雄一世的诗人，都与诗坛上独绝千古的巨人李白比肩而立，相视而笑，各自以斑谰的色彩装点着盛唐的百花园。

盛唐的-吴中四士

贺知章、张旭、张若虚和包融，都是江浙一带人。这一带古代属吴郡，也叫吴中，因此人们称他们为吴中四士。他们在当时也是都光芒四射，只是由于被时代的尘埃遮掩，才暗淡下来了，但除包融外，都有一两首脍炙人口的诗。在倾听盛唐诸大家的英雄交响曲和田园交响乐之前，读读这些诗人的诗，就像听小夜曲，也是一种难得的享受。

贺知章字季真，爱饮酒，爱聊天，爱开玩笑。他是宰相级的大官，晚年却又忽发奇想，出家当了道士。 他最为传诵的诗是回乡偶书：
  少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。

张旭外号张颠，以草书为名。他的草书，李白的诗，裴蠊的舞剑。在当时并称“三绝”。不过他留下的几首诗却不像他草书那样狂放，《桃花溪》这首诗所描绘的那样，
  隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船，桃花尽日随流水，洞在青溪何处边？

张若虚的生平事迹都不可考，只知道是扬州人。他只流传下两首诗。但《春江花月夜》却是古今传诵的名篇。《春江花月夜》原是南朝著名的昏君陈后主创作的，当时还谱了曲，可以唱。后来，词和曲都失传了。张若虚这首《春江花月夜》是借旧题写新诗，是借旧瓶装新酒。
  春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！

盛唐的-边塞诗人

盛唐的边塞诗意境高远，格调悲壮，像雄浑的军号，一声声吹的历史都热血沸腾.
盛唐的边塞诗人视野开阔,胸怀激荡,充满了磅礴的浪漫气质和一往无前的英雄主义精神,.他们唱出了时代的最强音,充分体现了盛唐精神,是古代诗坛上绝无仅有的奇葩,是后世诗人可望而不可即的高峰.

在这批边塞诗人中,七言绝句写的既多又好的当数五昌龄。他名气很大，有“诗家天子王江宁”的美誉.所以叫王江宁，或说因为他是江宁人，或说因为他在江宁做过官。他的《出塞》被誉为唐代绝句的压卷之作：
  秦时明月汉时关，万里长征人未还，但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

他的送别诗《芙蓉楼送辛渐》也是独出心裁的名篇：
  寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤.洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶.

王昌龄的好朋友王之涣，年轻时以豪侠自命,爱击剑打猎,纵洒悲歌。他诗名很大,是边塞诗人中重要的一家,可惜他命运不济,诗集失传,只传下来六首绝句。他这首《凉州词》是唐诗中的名篇：
  黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关.

这首《登鹳鹊楼》更是连三岁的孩子都能背诵。四句二十个字，字不奇，句不奇，景不奇，情不奇，但却展现出如此磅礴的气势，这简直是奇迹！
   白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
 
同时代的另一个诗人王翰，也有一首广为流传的《凉州词》
   葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回！

边塞诗人中最有代表性的诗人是高适和岑参，后世合称“高岑”。
高适擅长写七言古诗，气势壮阔，开合动荡，具有很强的感染力。他的七绝不多，但有几首也能于小中见大，具有丰富的内蕴，境界高远。
  千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知已，天下谁人不识君！

还应当提一提也以写古诗著名的崔颢。有人甚至说，唐玄宗开元，天宝年间，也就是八世纪上半叶，知名度最高的诗人就数他和王维。他的名字是和《黄鹤楼》这首不朽的七律诗联系在一起的，还不如径直来读这首诗：
   昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
   晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

盛唐的-山水诗人王维

王维精通音乐，擅长草书和隶书，绘画的成就尤其突出，以致宋代大诗人苏轼称赞他“诗中有画，画中有诗”。他的诗歌创作，就是以这种全面的艺术修养为基础的。
  渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。《送元二使安西》，这首当时就有人谱曲，称为《阳关三叠》。

开元末年，也就是公元八世纪四十年代初，王维开始过一种半隐半仕的生活。他对禅宗的哲理兴趣越来越大。他的诗歌风格也发生了变化，早年那种意气风发的诗不见了，代之而起的，是融会画意、诗情和禅理的山水诗。这种小诗像一幅画，诗情清淡，却又蕴涵着不把捉摸的禅理。他这类诗可以说前无古人，后无来者。
  中年颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。
  行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。（《终南别业》）

  空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 
  竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。（《山居秋暝》）

孟浩然和王维是好朋友，他的生平事迹非常简单：四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头了江浙一代游历了几年之后，最终死在襄阳。孟浩然所做的诗中传诵最广的是《春晓》这首诗，一想起这首诗，人们总是能想起许多失落的惆怅：
  春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？

盛唐的-诗仙李白

李白字太白，自号青莲居士。据记载，他出生在唐朝安西都护府的碎叶城，在今天吉尔吉斯坦北部，大约五岁时才迁到这里。他父亲叫李客。“客”可能是是对外地人的称呼，表明他们不是当地人。

他“五岁诵六甲，十岁观百家“。六甲泛指道教典籍，百家则泛指各派的学说。此外，李白还“十五观奇书”，“十五好剑术”，“十五游神仙”。从这此诗句就可以看出来，他虽然也熟悉儒家典籍，但向往的却是“其翼若垂天之云”的大鹏，而根本不屑于做儒家的信徒。二十四岁时，李白“仗剑去国，辞亲远行”。开始了他向诗坛的进军。他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。在当时，且不说旅游主要靠步行，就是骑马，乘船，坐牛车，要走遍这么广大的地域，至少在精神上，他每时每刻都在奔波。李白不仅到过许多地方，见多识广，而且人生经历也充满了传奇色彩。

他能写高适,岑参那种大气磅礴的边塞诗。                      
   明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。
   汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。
   戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息应未闲。（《关山月》）

王维的诗境界幽静,但又充满了生机.这种诗李白也有。
    对酒不觉螟,落花盈我衣。醉起步溪月, 鸟还人亦稀。 (<<自遣>>)

王维诗中有禅悦的境界,这是李白诗中所没有的,但李白这首诗另有一种沉着潇洒。
    床前明月光,疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。(<<静夜思>>)

他的《将进酒》》等等许多独绝古今的诗篇，别的诗人不要说没写过，首先在思想境界上就达不到那样的高度。
  君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
  君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
  人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
  天生我才必有用，千金散尽还复来。
  烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
  岑夫子丹丘生，将进酒，君莫停！
  与君歌一曲，请君为我侧耳听。
  钟鼓馔玉不足贵。但愿长醉不复醒。
  古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。
  陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
  主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
  五花马，千金裘，呼儿将出换美洒，与尔同销万古愁。

宋代著名诗歌评论家严羽，说别人写诗是用笔一句一句写下来，李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了，这个比喻真是恰到好处。。

李白到洛阳遇见了杜甫。比李白小十二岁的杜甫当时三十三岁，两人的交情自然是由诗人气质的相近而引发的。他喝的醉醺醺的，陶然的睡下了。望着敬亭山，他会象老朋友促膝谈心一样心绪悠然地吟诵着：
   众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有净亭山。

他追求自由,追求理想,追求没有被人的心智造成阻隔的天地,追求完美的不容有丝毫卑屈的人格,因而在他笔下,一切高山大川都像是这种内心世界的外化,他眼里的黄河,是“黄河之水天上来,奔流到海不复回”；他眼里的长江是“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动声色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢伺御虚舟》）。算不得多么高峻的天姥山，在他笔下却是“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”（《梦游天姥吟留别》）。未必真那么险峻的蜀道，竟是“噫吁嘘，危呼高哉，蜀道之难难于上青天”（《蜀道难》）。根本谈不上壮观的庐山瀑布，也是“飞流直下三百尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）。总之，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。
  海客谈瀛洲，烟淘微茫信难求。越人语天姥，云霞明灭或可睹。
  天姥连天向天横，势拔五岳掩赤诚。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
  我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。
  谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。
  半壁见海日，空中闻天鸡。
  千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝，熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层颠。
  云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟，列缺霹雳，丘峦崩摧，洞天石扉，訇然中开。
  青冥浩荡不见底，日月照耀金银台，霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下，
  虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻，忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟，
  惟觉时之枕席，失向之烟霞。
  世间行乐亦如此，古来万事东流水，别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，
  须行即骑访名山，安能摧眉折腰事权贵，使不得开心颜！(《梦游天姥吟锱别》)

中唐诗圣-杜甫

杜甫，字子美，与李白同为唐代诗坛上的两个巨人。唐代是中华农业文明发展的顶峰，而盛唐又是唐代的尖顶。安史之乱是唐代由盛转衰的分界线。因而也是中华农业文明由盛转衰的分界线。这条分界线把这两个巨人分隔在山顶的两侧：李白站在往上走的一侧，头是仰着的，看到的是无穷无尽的蓝天、悠悠的白云和翱翔的雄鹰，因而心胸开阔，歌声豪放；杜甫站在往下走的一侧，头是低着的，看到的是小径的崎岖，深沟的阴暗，因而忧心忡忡，歌声凄苦。李白是盛唐气象的标志，盛唐过去以后，他就凝固成一座无法攀登的危峰，使后人感到可望而不可及；杜甫是由盛唐转入中唐的代表，他从忠君爱国的立场出发，痛斥祸乱，关心人民，因而随着封建秩序的日益强化，他成了后代诗人学习的楷模，成了我国古代影响最大的诗人。

杜甫虽然只能算中唐诗人，但一生五十九岁，将近四分之三的时间是在盛唐度过的。盛唐既是出狂人的时代，他又和李白、高适和岑参这样的狂人交往，也就不可能不染上几分狂气。
  岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。
  荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。  ——（《望岳》）

宋代大诗人苏轼说,杜甫是诗人之首。杜甫的确有浓厚的忠君爱国思想,这是符合封建社会的发展趋势的,因而后人敢于去学他；另一方面,杜诗又特别经得起琢磨,也使后人乐于去学他。他的祖父杜审言,是初唐著名诗人，这使他对诗歌有一种特殊的兴趣，告诉儿子说“诗是吾家事”(《宗武生日》),简直把诗当成了传家的祖业。写诗对杜甫来说,完全是一种生命的转移和储存方式，是使自己从苦难和卑微中跳出来的手段。他声言“语汇惊人死不休”(《江上值水如海势聊短述》),说明他写诗是反复推敲、反复锤炼的。由于驾御语言的能力高超,再加上精雕细琢,他的诗特别耐人寻味。尤其是他的律诗,几乎每一个字都用的那么精确,叫人想不出还能用别的什么字来代替。比如:
  细草微风岸,危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
  名岂文章著？官应老病休。飘飘何所似,无地一沙鸥。

杜甫的七律有一个显著的特点,就是境界雄阔,音调响亮：
  风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
  无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
  万里悲秋常作客,百年多病独登台。
  艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。 （《登高》）

最为难得的是,杜甫捧走时代的血泪,反复提炼,用沉重的笔触写出了“朱门酒肉臭,路有冻死骨”( 《自京赴奉先咏怀五百字》)，世界上只要还有不合理的贫富对立,这两句用红宝石拼成的诗句,就将永远使人惊悚……

中唐-大历才子 

在文学史上，一提起大历诗坛，人们首先就会想到号称“大历十才子”的一批诗人。说是十才子，其实各种文献的记载都不尽相同，加起来有十好几个。这些人才华横溢，在当时都是大名鼎鼎的人物。

刘长卿算得是大历诗人中重要的名家，他的诗多写个人生活的寂寞与孤独，以及对自然景物的欣赏。笔墨简淡，耐人寻味。
   日幕苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。《逢雪宿芙容山住人》。

大历诗人中能自成一家，对后世有较大影响的是韦应物。他的《滁州西涧》是一首广泛流传的名作。
   独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

还应当提一提博陵人崔护的《题都城南庄》，这也是八世纪下半叶创作的。这首诗流传很广，并不是因为诗有多么高明，而是它背后有个非常动人的故事。据《太平广记》记载，崔护年轻时到长安考进士没有考上，就在长安暂住。清明日他到南郊游玩。口渴了就到一家桃花环绕的村舍前敲门讨水喝。有个姑娘开门接待，给他喝水，还靠在桃花树下含情脉脉的看他。第二年清明他重游旧地时，却敲不出这个姑娘来了。于是就在门上题了这首诗：
   去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

还应该提一提大历时期的诗人张继。也许我们对《枫桥夜泊》这首诗不陌生。
    月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

大历十才子都喜欢参禅访道，游山玩水，企求借这种生活保持一定距离的方式，来缓和乱世带给他们的痛苦。他们的诗都写的精巧清丽，但调子是低沉的，伤感的，内容也比较单一，缺乏个性和独创性。

中唐-韩孟诗派   

唐宪宗元和年间，即公元九世纪最初二十年，安史之乱已过去半个世纪，唐王朝终于又从衰乱中想有所作为了。于是整顿赋税，以增加收入，平定几个闹独立的藩镇，使全国终于又在形式上统一了。诗坛上于是也逐步摆脱八世纪下半叶那种内容单薄、形式精巧的诗风，不仅出现了以韩愈为首的奇崛险怪的诗派，以白居易为首的新乐府派，而且还有柳宗元、刘禹锡等独树一帜的名家。

韩愈是河南孟县人。他曾是唐代中国文学史上的散文家和诗人，唐宋八大家之一，是一个叱咤风云的人物。他所倡导的古文运动，对解放和扩大汉语的表达功能起过扭转风气的作用。他是个语言大师，写文章主张“惟陈言之务去”，就是说务求避免用烂熟的词语。从这种主张出发，他创造了许多叫人耳目一新的语汇。如“面目可憎”、“垂头丧气”、“不平则鸣”、“俯首帖耳”、“摇尾乞怜”等等。这些词语又形象又生动，都被沿用至今。

韩愈对孟郊可以说赞不绝口，有机会就为他扩大声誉。不查资料，就会以为这是一位长者在奖掖后进。其实，韩愈比孟郊小十七岁，两人只能算忘年交。他们写诗都好奇异，避熟求生，因而称韩孟诗派。

孟郊最有名的诗是《游子吟》，据人统计，这是流传最广的诗中的一首：
  慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖！

乐府风流 - 白居易

新乐府运动有两个最突出的特点，一是主张诗歌要为政治服务，即诗要“为君为臣为民为事而作，不为文而作”（《新乐府序》），在这种理论指导下，白居易在唐宪宗元和初年，即九世纪最初十年，创作了大量揭露弊政和各种不合理现象的讽喻诗，最著名的是《秦中吟》十首和《新乐府》五十首。这些诗观点鲜明，提法尖锐，使执掌军政大权的达官显贵咬牙切齿。不过他这种政治热情保持的时间较短，写讽喻诗的时间更短。到四十四岁时，他遭到了报复,被贬为江州司马。经过这一次打击，他就礼佛参禅，走上了独善其身，埋头写闲适诗的道路。

白居易是个神童，他十六岁时写的《赋得古原草送别》这首诗，最足以说明他的天才：
  离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生……

关于这首诗还有个小故事：白居易年轻时，拿着诗集去拜访诗人顾况，想求他在公众场合帮着扬扬名。“居易”这个名字，根据词义可以解释为”住下很方便”。也许顾况对白居易的第一印象并不太好吧，就开玩笑说：京城里粮价高得很，住下很不方便吧。等读到“野火烧不尽，春风吹又生”这一联时，不禁大为惊奇，忙说：能写出这样的诗句来，全国哪儿住下都方便得很！

足以使白居易诗名不朽的，是他三十五岁时写的《长恨歌》和四十五岁时写的《琵琶行》。唐宣宗在《吊白居易》诗中说：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。可见这两首诗流传之广。直到今天，一般人知道白居易，多半还是由于这两首诗。

《长恨歌》极于人叙事。 只留下一个无法填平的恨海，永远冲击着读者的心岸。
    天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期！

《琵琶行》作于白居易贬为江州司马的第二年，这时他已经四十五岁。被赶出朝廷，被赶到江州即今天的九江，今天九江防洪大堤边上还有“琵琶亭”以示纪念。
   同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

新乐府运动中一个重要人物李绅。他写了二十首《新题乐府》，元稹看了觉得非常有意思，就和了其中的十二首。这又引发了白居易的诗兴，一气写了五十首，并改名为《新乐府》。可惜的是，李绅的《新题乐府》二十首全部失传。后人知道李绅这个名字，完全是由于他那首不朽的绝句：
   锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。（《悯农》）

新乐府运动最先的倡导者元稹，在当时是大名鼎鼎的人物，文学史上一直“元白”并称。元稹一首《离思》，头两句也至今广为引用：
  曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半为修道半为君。

中唐后期，除以韩愈为首的韩孟诗派和以白居易为首的新乐府诗派外，还有两个风格独特，很有杰出成就的诗人。柳宗元是古文运动的中坚，与韩愈齐名，世称韩柳，是唐宋八大家之一。比柳宗元大一岁的刘禹锡，虽然因为参加政治革新活动同样遭受打击，但心理承受能力却比柳宗元大得多。刘禹锡也研究哲学，也笃信禅宗，但效果与柳宗元不一样，在怎样用于立身处世这一点上，他也得到了踏踏实实的好处，他能通过哲学的深思，把生活中的愁恨化解为一种具有历史浓度的感悟。这样，他就能从有限的时空跳出来，在更高的层面上求得心理平衡：
  巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身，怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。
  沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。（《酬乐天扬州初逢席上见赠》）

再来读一首他流传最广的诗：
   杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（《竹枝词》）

唐末余音 – 小李杜

从九世纪二十年代末到公元907年唐朝灭亡这八十多年，文学史上称为晚唐时期。这时，宦官的势力越来越大，把持朝政；党争也愈演愈烈；而藩镇对抗则逐渐向军阀割据过渡，终于唐王朝走向灭亡了。

晚唐诗最为突出的特点是，诗人心中都好像压着一道王朝末世的阴影，往往流露出莫名其妙的感伤情绪。比如风流才子杜牧的《泊秦淮》
  烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家，商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花